La mia visita al Musée de l’imprimerie et de la communication graphique di Lione (Francia)

Per fortuna mia, per mancanza di spazio e di un luogo fisso, la mia bibliofilia si limita a solo alcuni libri molto belli e a molte visite a musei e biblioteche. Dopo aver visitato il museo Gutenberg a Magonza, il museo Plantin ad Anversa, eccomi a Lione al museo della stampa e della comunicazione grafica. Spero che apprezziate questo articolo perché abbiamo pagato un rene e due braccia una camera nel pieno dei quarti di finale della Rugby World Cup, solo perché io avessi il tempo di visitare questo museo prima del nostro ritorno a Parigi.

Visto il tempo che ho trascorso nel museo, anche JB si rende conto che il museo mi piace molto molto. Infatti, integra le informazioni che ho potuto leggere nei due musei precedenti. Inoltre, è un museo francese, quindi ci sono più libri stampati in Francia rispetto agli altri due.

Ho una passione recente per i bei libri e ancora più recente per la pergamena. Francamente, ho pensato di acquistare un foglio in vitello solo per piacere, e quando mi sono resa conto che il contenuto religioso (perché le pergamene sono spesso usate per testi religiosi) non mi attirava affatto, ho concluso che avrei dovuto creare il mio manoscritto su vitello. È allora che ho sentito parlare della miniatura e dei corsi di miniatura! Imparo leggendo i pannelli esplicativi al museo che l’inchiostro usato per il vitello è speciale e deve essere mescolato con un mordente (per aderire al vitello). Allo stesso modo, il vitello viene preparato prima (lisciato e spolverato per rimuovere il grasso, fissato anche a una tavola di legno).

Nel frattempo, è al museo che si possono ammirare i manoscritti.

La legatura non sarebbe esistita se non si fosse passati dal rotolo al codice. Il codice è un insieme di fascicoli rilegati con una piega centrale. È meglio del rotolo perché è maneggevole, compatto, facilita la scrittura e permette una lettura rapida e facile. Prima della carta, si usava la pergamena (è pelle, ma non conciata in modo tradizionale). Ogni foglio (recto/verso) si chiama “folio”. La pergamena di vitello è una pergamena ricavata dal vitello, mentre la pergamena usa la pelle di altri animali. Inventata in Cina, la carta ha conquistato l’Europa attraverso la via della seta. Meno costosa, più leggera, più facilmente trasportabile, è diventata molto popolare.

Ora, ci sono carta di qua, carta di là, carte di qualità migliore di altre. Carte fatte a mano, carte con cellulosa, carte senza cellulosa, carte di stracci, carte in cotone/lino ecc. Secondo il valore che si vuole dare al libro e ciò che si vuole stampare/scrivere sopra, bisogna sapere quale carta usare. Sarebbe uno spreco usare una carta fatta a mano per un settimanale, per esempio. C’è una sezione sugli strumenti di legatura che però salto perché sto appunto per fare un corso di legatoria.

Fino al XVIII secolo, i libri vengono spesso messi in vendita con una legatura provvisoria (dotati di una semplice copertina in cartoncino). L’acquirente deve poi far rilegare il suo acquisto secondo i propri gusti, le proprie possibilità, il valore dell’opera, il suo uso… dal suo legatore preferito. Così, tutti possono avere una biblioteca armoniosa con lo stesso stile per tutti i loro libri. Ma costa caro. Questo spiega perché, per i libri ancora in legatura provvisoria, alcune pagine non sono nemmeno tagliate, perché normalmente il legatore rifila i tre lati, e tutte le pagine saranno accessibili e liberate.

Dopo la lettura del libro Remarkable Books (link Amazon), sono un po’ più istruita ora su libri rari che valgono milioni e milioni di euro (e so apprezzarli).

Abbiamo 2 pagine della famosa Bibbia di Gutenberg a 42 linee e un foglio della famosa Cronaca di Norimberga. Entrambi sono eccezionali per l’impaginazione: la Bibbia di Gutenberg per il suo testo giustificato a mano (che richiede quindi ai tipografi di limare alcuni caratteri), e la Cronaca di Norimberga per la sua impaginazione curata e le sue illustrazioni (che non sono molto varie, certo, per esempio la stessa incisione è usata per Lione e Magonza). Per saperne di più sulla Bibbia di Gutenberg, leggi il mio articolo qui.

Grazie agli italiani, si passa dalle lettere gotiche a quelle romane. Ci sono diversi tipografi famosi a Venezia, tra cui Jenson, che ha ispirato 4 secoli dopo il tipografo William Morris. Le lettere corsive (italiche) sono inventate anch’esse da italiani, e si potranno mettere più lettere nello stesso foglio grazie alle italiche e vendere il libro a meno caro.

In Francia, ogni re vuole avere il suo carattere tipografico. Infatti, l’Imprimerie nationale conserva bene le matrici dei caratteri in questione e merita una visita da parte mia in un futuro prossimo.

Si passa poi alle incisioni: acquaforte e maniera nera. La tecnica non è molto ben spiegata al museo, trovo, o forse perché la conosco già e salto…

In ogni caso, sono stata molto contenta di vedere diversi fogli dell’ Encyclopédie di Diderot e vedere un tomo di questa collezione. È stato stampato su carta di stracci proveniente da un mulino per la carta non lontano da Lione, che abbiamo visitato alcune settimane fa.

Che sorpresa scoprire i torchi privati, di moda tra i membri dell’alta società. Stampavano a fini educativi, per diletto o per pubblicazione. Questi torchi sono di formato ridotto e mi piacciono molto perché anch’io ho avuto la cattiva idea di voler comprare uno di questi mini-torchi (lasciandomi influenzare da video su Instagram). Ma ho subito abbandonato l’idea perché mi sarebbero serviti troppi caratteri, in tutte le dimensioni.

La parte che non si trova negli altri due musei è quella sulla litografia e la stampa a colori.

Ho già sentito parlare della litografia e più o meno capisco di cosa si tratta, ma è qui che vedo un video dimostrativo e gli strumenti.

Mi piace molto perché una settimana dopo avrò una discussione con un editore di libri d’arte, che mi spiega che la litografia permette di stampare correntemente fino a 12 colori (30 per i libri di lusso, ma molto, molto tempo fa), ma per le sue illustrazioni a 60 colori preferisce usare gli stencil.

Al museo, ammetto di non aver capito la differenza tra cromolitografia e cromotipografia. Credo che entrambe stampino un colore alla volta.

Teoricamente, con solo 3 colori, si possono avere milioni di colori. È il principio della tricromia. In tricromia, si realizzano tre lastre di mezzatinta inchiostrate con tre colori. Se si aggiunge una quarta lastra inchiostrata in nero leggero, si arriva alla quadricromia che si usa ancora oggi nelle stampanti.

Sono davvero davvero eccitata di vedere una Linotype, che ho visto in un video di un tipografo americano. Invece di cercare una lettera alla volta, questa macchina permette di digitare un’intera riga su una tastiera e le lettere vengono fuse in diretta. Ciò riduce enormemente il tempo di lavoro del tipografo.

Poi, ci si sbarazza completamente del piombo grazie a questa macchina Lumitype che vedo per la prima volta in vita mia.

Otto caratteri tipografici sono memorizzati come immagini in negativo, disposte concentricamente su un disco di vetro che ruota a 8 giri/secondo. I caratteri, selezionati tramite una tastiera elettrica, vengono impressionati su una pellicola fotografica da un lampo stroboscopico che “cattura” ogni lettera al volo. Le lettere vengono flashate una riga alla volta. La torretta degli obiettivi permette di ingrandire i caratteri, con 12 corpi disponibili. Il sistema ottico posiziona le lettere sulla pellicola fotografica.

La pellicola che ne risulta serve per l’esposizione di una lastra da stampa, montata poi su una pressa offset per la tiratura. Penso che un’immagine valga più di mille parole. Ecco come si stampa con una lastra da stampa (la lastra della video è stata fatta con il computer):

L’ultima parte tratta del primo libro tascabile (da Penguin, UK) e del cambiamento apportato dal computer, ma ormai conosciamo tutto questo. C’è una parte sui giornali ma ero troppo impaziente di andare a vedere Linotype e Lumitype e l’ho completamente saltata.

Insomma, sono i 6€ meglio spesi della mia vita. Mi è piaciuto così tanto questo museo che ho una sola voglia: tornarci. In particolare per capire meglio la parte sulla “stampa a colori” che ho visitato troppo in fretta. Se avete visitato Magonza e Anversa, il museo di Lione offrirà comunque un sacco di informazioni. Tutto è bellissimo, le spiegazioni sono fatte benissimo, e ci sono libri dal valore inestimabile, sono troppo felice di averli visti dal vivo.

Informazioni pratiche

MUSEO DELLA STAMPA E DELLA COMUNICAZIONE GRAFICA

13, rue de la Poulaillerie
69002 Lione (metropolitana Cordeliers)

Accesso
Metropolitana linea A, fermata Cordeliers
Bus: C3, C5, C9, C13, C14, 27, 171
Pullman: fermata breve sul lungofiume
Jean-Moulin (lato Rodano)

T. 04 78 37 65 98
[email protected]

Individuali:
– da mercoledì a domenica, 10:30-18:00 (chiusura biglietteria alle 17:30)

Gruppi (prenotazione obbligatoria):
– da martedì a venerdì, 9:00-18:00 (chiusura martedì dalle 12:30 alle 13:30)
– sabato e domenica dalle 10:00 alle 18:00
– visite libere possibili da mercoledì a domenica dalle 10:30 alle 17:30

Chiuso il lunedì e il 1° gennaio, 1° maggio, 1° novembre, 25 dicembre